Miguel Lamas Trío

Junto al maestro del piano Jorge Vera (reconocido pianista chileno) y el espectacular bajista Carlos Martín (joven virtuoso de su instrumento), el baterista Miguel Lamas se presenta en formato trío con un repertorio repleto de jazz fusión, funk y altas dosis de improvisación y diversión. 

Miguel y Jorge, nos visitaron en Munijazz 2019 en formato trío, aquella vez con el trompetista Raynald Colom, presentando su trabajo discográfico “vol.I” grabado en 2018. En esta ocasión viene con el formato trío tradicional de piano (teclados), bajo y batería.

Miguel Lamas – Batería

Miguel Lamas (Fene, A Coruña 1993) músico gallego afincado en Madrid, con más de 20 años de carrera en los que ha tocado con bandas y artistas, tanto en directo como en estudio, como: Raimundo Amador, Miguel Ríos, Amaia Montero, Miriam Rodriguez, Abraham Mateo, Andrés Suárez, David Bustamante, Tamara, O’Funk´illo, Tomasito, Lin Cortés, Dean Bowman, Jorge Pardo, Tom Kennedy, Pepe Bao, Santiago Campillo… con los que ha girado en España, Argentina, Chile, México, USA, Australia, Perú, Bélgica, Francia, Alemania, Marruecos, Italia, Holanda, Portugal, Inglaterra… 

Ganador de múltiples premios y virtuoso de la batería desde una edad muy temprana, Miguel Lamas comenzó a tocar con tan solo cuatro años y se ha consolidado como uno de los bateristas contemporáneos más destacados del mundo. Su trayectoria profesional empezó de forma excepcional: ofreció su primera actuación remunerada a los ocho años y, con solo catorce, ya realizaba una gira internacional por Europa.

​En la actualidad, es una figura habitual en los principales festivales y clinics de batería a nivel internacional, ya que está patrocinado internacionalmente por las marcas de baterías Pearl, platos Meinl, baquetas Promark (con las que tiene un modelo signature) parches Evans, monitores in ear Earprotech y varias de accesorios como Ahead Armor Cases, Cympad y KickMuffling. Para todas ellas realiza eventos, drumfest y clinics alrededor del mundo, y ha participado en eventos como Meinl Drumfest (Alemania), Scottish Drumfest (Escocia), Bag’Show Paris (Francia, Pearl Drum Day (Holanda), TamTam Drumfest (España), por nombrar algunos. 

Lamas es uno de los músicos de sesión más prolíficos de la escena del pop latino, a sus 33 años, ha grabado baterías en más de un centenar de discos de éxito comercial en España e Hispanoamérica y girado junto a artistas de la talla de Alejandro Sanz, Melendi, Dani Martín, Pedro Guerra, Pablo Alborán, Malú, Manuel Carrasco, O’Funk´illo o Carlos Rivera, además de artistas de flamenco como Vicente Amigo, Miguel Poveda o Niño Josele (con el que grabó compartiendo créditos con Chick Corea) 

Como líder, ha grabado varios álbumes como: “Melted Lives” (2016), “My Expression Way” (2018), “Volumen I” (2018) y “30” (2023).

Afincado en Madrid, continúa con sus giras, sus servicios de grabación online y actuando, tanto con sus propios proyectos, como con otros artistas como: José de Castro «Jopi», quien acaba de lanzar su último disco, Israel Sandoval, con quien recientemente se presentó en cuarteto en el nuevo Café Central Ateneo, etc.

Jorge Vera – Teclados

Formado como pianista clásico, en la Facultad de Artes, del Liceo Experimental Artístico de Chile, Jorge Vera Aguilera, empieza su carrera de música profesional a los 14 años en la orquesta de Horacio Saavedra en Santiago de Chile. Tres años después estaba tocando en programas de televisión famosos en su país, como “Nace una estrella” o “De Pe a Pa”, acompañó artistas como Luis Jara, Miriam Hernández y ha participado en numerosas orquestas como “Intermezzo” o “Santiago All Stars”. Tocó y grabó con músicos y grupos importantes como Christian Gálvez, Carlos Figueroa, Lamonart, Martina Lecaros o Andrés Pérez entre otros. Nominado a los premios Altazor a las artes nacionales, el galardón más respetado de Chile, en el año 2008.

Ha sido pianista en el Festival de Viña del Mar desde 2005 hasta 2010 y director en multitud de festivales regionales de Chile. Creador junto con Amandine Savary del dúo Sa-Vera. En su vertiente jazzística, se formó en Chile con el reconocido pianista Américo Olivari.

Fue nominado a los Premios Altazor en 2008 y en 2017 a los Premios Pulsar, en la categoría de Mejor Artista de Jazz Fusión.

En 2009 se traslada a España, donde evoluciona en todos los estilos de música, jazz, góspel, música brasileña, funk, folclor… con la Orquesta Circo Price, tocando con grupos y grandes artistas como Rosario Flores, Paloma San Basilio, Miguel Bosé, Bisbal, etc. Patáx, Laicha, Luis Salinas, Los Característicos, Gustavo Gregorio, Mónica Molina, Los chicos del Coro, Jimmy Barnatan, Alain Pérez, Luis Salinas, De la Purissima, Bob Sands Bigband, The Tribulettes, O’Funk´illo, Noa Lur, Pepe Bao Trío, entre otros muchos.

Ha colaborado en discos con artistas chilenos como: Andrés Pérez, Martina Lecaros, Cristian Gálvez, La MonArt Band; y en España: de Rosario Flores, Patáx, Jimmy Barnatan, María Carrasco, Escoberito, José San Martín, Marina Lledó, Marina Ferrer, The Tribulettes…

Grabó su primer disco en solitario “Groovera” el año 2010, y en 2016 publicó su segundo trabajo discográfico “Luz”, que cuenta con colaboraciones de auténtico lujo: Antonio Serrano, Manuel Machado, Jorge Pérez “PATAX”, Christian Gálvez (actual bajista de Billy Cobham), Santi Greco…. Nos visitó en Munijazz 2019, con motivo de su colaboración con Raynald Colom y Miguel Lamas, que fructificó en un proyecto en trío y en su tercer trabajo “vol.I” (grabado en julio 2018). Posteriormente ha grabado “My Impromptu” (2019), “Unión” (2022) y “Volver a los 17” (2024).

Es habitual acompañante de Billy Cobham, Dennis Chambers o Jeff Berlin y ha participado en numerosos festivales nacionales e internacionales, como el Festival de Jazz de Sibiu en Rumanía, Rock in Río en Lisboa, El Jadida en Marruecos, Festival de Jazz de Atenas, Festival Internacional de las Artes de Costa Rica y otros.

Es colaborador de Yamaha España, utilizando sus teclados y sintetizadores.

Carlos Martín – Bajo

Carlos Martín es un destacado bajista salmantino afincado en Madrid. Destaca por su dominio del bajo de 6 cuerdas y el bajo sin trastes, destacando su técnica y capacidad de improvisación.

Realizó estudios musicales desde 2002 hasta 2016 en varias escuelas de su ciudad natal. Su formación profesional incluye el paso por el Conservatorio Profesional de Música de Salamanca y el Conservatorio Superior de Música de A Coruña (de 2016 a 2021). De forma autodidacta, su formación continúa centrada en el bajo eléctrico como instrumento principal, con énfasis en los estudios de jazz, la armonía, el ritmo, la improvisación y la versatilidad estilística.

Su estilo se caracteriza por ser muy metódico y perfeccionista, siendo reconocido como un especialista en el fraseo, la articulación musical y la técnica de acordes melódicos (chord melody).

En su faceta artística, ha realizado actuaciones en directo, giras y colaboraciones en los géneros jazz, flamenco, pop y música urbana con artistas como: Miriam Rodríguez, Juancho Marqués, Javier Moreno, Enol, Marc Seguí, Diego Guerrero, Foyone, Vicco, Juanito Makandé, Fernando Costa, Tu Otra Bonita, Javypablo, Gérard, Ale Acosta, Inner Cut, Pastora Andrades, Gabriel Fernández, Shai Maestro, DL Blando, Daniela Garsal, Escandaloso Expósito, Karina Pasián.

Ha grabado varios discos con algunos de ellos, como: Juancho Marqués (Paraíso 39, Isla, Solo), Amós Lora (Zyriab), Juanito Makandé (Folclore Sintético), DL Blando (Today, Arde, Acelera), Vicco (Misiles), e Inner Cut (Amb Tu).

En su faceta de educador musical, combina la enseñanza instrumental con la guía artística, los arreglos y la dirección musical. Cuenta con cinco manuales publicados sobre la práctica del bajo.